A marca PONTEIO LAR SHOPPING foi reposicionada em 2007, acompanhando a revitalização do empreendimento tanto do ponto de vista arquitetônico quanto do mix de lojas e produtos, tornando-nos mais up to date com o mercado de decoração e design. Mantendo sua origem e a identificação com o design, que é nossa característica mais forte, a marca evoluiu para um símbolo de reconhecimento rápido e de referência intencional com a sua nossa arquitetura e com os elementos que constituem o mix de produtos das lojas. Para deixar clara essa referência, foi introduzido o uso de cores na logomarca. Primeira logomarca: 1995 a 2005

Segunda logomarca: 2006



Logomarca atual: desde de 2007
Inseridos em um contexto cultural, desde a nossa inauguração em 1995, realizamos grandes exposições com renomados artistas plásticos mineiros de reverberação internacional. Esta estreita relação com a arte nos inspirou a buscar uma nova marca, que dialogasse com a obra de um dos maiores artistas plásticos do mundo. Escolhemos, então, os traços do pintor modernista holandês Piet Mondrian. Nascido em 1872, em um ambiente rural na pequena Amersfoort, o artista sofreu forte resistência da família, anglicanos fervorosos, que viam a arte como pecado. Devido a isso, começou sua carreira conciliando a pintura com outros trabalhos, como o de caminhoneiro. Nessa época, dava vazão ao seu talento retratando paisagens, tendo sido fortemente influenciado pelos movimentos impressionista e naturalista. Principais obras deste período:


"A árvore vermelha" (1908)


"Moinho Vermelho" (1910)

O divisor de águas em sua carreira, que o fez se dedicar de vez à arte e revolucionou seu estilo, foi uma viagem a Paris, realizada no ano 1911, na qual teve seu primeiro contato com o cubismo. Dois anos mais tarde, Mondrian visitou uma exposição cubista em Amsterdã e foi arrebatado de vez pela escola artística. Não era para menos. A exposição em questão era de, ninguém menos, que Pablo Picasso. Principais obras deste período: “Composições” (1913), onde Mondrian utiliza apenas o preto, o branco, as cores primárias e os quadriláteros.

A partir do cubismo, o artista começa a trabalhar com linhas ortogonais, que definem espaços que podem ou não ser preenchidos com cores primárias. A técnica, que revela estreita relação de Mondrian com as teorias estéticas da escola de Bauhaus dá origem ao Neoplasticismo. Este maravilhoso movimento, inaugurado pelo próprio Mondrian, se diferia de tudo o que, até aquele momento, havia sido considerado como arte. O Neoplasticismo defendia uma total limpeza espacial para a pintura, reduzindo-a a seus elementos mais puros e buscando suas características mais próprias. Ao criar seu próprio estilo, o artista ressalta o aspecto artificial da arte, usando apenas as cores primárias. Principais obras deste período:


Composição com vermelho, amarelo e azul (1921)


Composição com amarelo (1930)

A fase neoplástica na vida de Mondrian durou até a década de 40, quando o artista se libertou das regras que ele mesmo impôs e produziu um de seus trabalhos mais famosos, o quadro "Broadway Boogie Woogie" (1942).

Piet Mondrian faleceu em Nova Iorque, em 1944, mas sua noção espacial continua influenciando todas as vertentes de trabalho onde a abstração é fundamental: design, decoração e, claro, arquitetura. No livro Arte Moderna, de Carlo G. Argan (Companhia das Letras, 1992, São Paulo), o autor observa: “Não admira, pois, que a concepção espacial de Mondrian tenha exercido uma profunda influência sobre a arquitetura; e não tanto sobre as formas arquitetônicas e, sim, sobre sua valorização da funcionalidade vital dos espaços, sobre a planimetria que os define e os distribui, sobre o projeto”.